Med mänsklighetens intåg i 2000-talet har modern tryckteknik, digital teknik och andra tekniska medel utvecklats snabbt. Bokutgivning har gått in i digitaliseringens och visualiseringens era, och det estetiska omdömet spelar en allt viktigare roll i processen för spridning av bokinformation. Bokbindning, som en aktivitet som kombinerar både kommunikation och estetisk betydelse, kombinerar den estetiska visuella formen med den förklarande och illustrativa innehållsinformationen i boken, vilket ger ett bredare perspektiv
Det perceptuella rummet, på ett direkt och konstnärligt sätt, verkar på publikens visuella och abstrakta tänkande, vilket gör det möjligt för bokmedia att utöva en aldrig tidigare skådad energi. För närvarande fokuserar teoretisk forskning om bokbindning främst på böckers estetiska uttryck som konstform, medan det finns relativt få studier om bokbindningens estetiska bedömning ur läsarnas och förlagsföretagens perspektiv. Frågan om visuellt estetiskt omdöme vid bokbindning ur flera perspektiv har ännu inte fått tillräcklig uppmärksamhet.
I bokbindningsdesignens estetiska konstruktion finns det objektivt sett två typer av bedömningar: saklig bedömning och värdebedömning. Huruvida den bindande utformningen av en bok använder formella estetiska principer som färgkontrast och balans, och om den använder den senaste tryck- och produktionstekniken och andra tekniska medel, är detta en saklig bedömning. Vissa säger att det är bra, medan andra säger att det inte är det. Detta är en värdebedömning. Saklig bedömning, i bokbindningsdesign, hänvisar till analys och bedömning av befintliga modelleringsregler och formella estetiska principer. Det så kallade värdeomdömet i bokbindningsdesign avser bedömningen av bokbindningens värdemanifestation bland olika ämnen och föremål under den kulturella spridningsprocessen med böcker som bärare.
Den nuvarande estetiska kommunikationen lyckas inte effektivt koppla ihop med läsarnas estetiska uppskattning
För närvarande har den övergripande nivån på bokbindning och design i Kinas förlagsindustri nått en ny höjd och presenterar en välmående scen. Mer än 90 % av personalen som arbetar med bokbindningsdesign i Kina har fått högre utbildning i konstdesign. Mot denna pedagogiska bakgrund kan de alla skickligt tillämpa lagarna och metoderna för saklig bedömning såsom formreglerna och principerna om formell skönhet i processen med bokbindningsdesign för att hantera och kreativt utforma innehållsinformationen i böcker.
Ett nytt problem som dock inte kan ignoreras är att den professionella utbildning som bokbinderiformgivare får gör att de överdrivet ägnar sig åt känslomässig konst i bokbinderidesignprocessen, och fokuserar endast på uttrycket av konstnärlig individualitet, och misslyckas eller sällan inser böckernas identitet som bärare av informationsöverföring. Även om den konstnärliga kvaliteten på bokbindning har förbättrats år för år, kan den estetiska kommunikationen av bokbindning inte effektivt kopplas till läsarnas estetiska uppskattning. China Reading News skrev en gång en krönika för att diskutera denna fråga, och tog upp de huvudsakliga missförstånd som för närvarande finns inom bokbindning, som "precis som en tjejs smink, bara att göra ytligt arbete"; Kritik som "för mycket jakt på form, stör normal läsning" väcktes. Med hänvisning till "Information-Dependent Model Principle" (en teoretisk beskrivning av effekten av masskommunikation i amerikanska kommunikationsstudier, föreslagen av Melvin Deffler och andra på 1970-talet), beror utövandet av effekten av masskommunikation på interaktionen mellan media, samhället och mottagarna. Ur mottagarens (läsarens) perspektiv beror effekten av bokbindning på spridningen av bokinnehållet på mottagarens psykologiska acceptansprocess. Denna process involverar flera faktorer som kultur, psykologi och känslor, och kännetecknas av abstraktion och komplexitet. Ett vanligt fenomen i själva förlagsarbetet är att i stadiet av bokbindning och formgivning är bedömningen och urvalet av olika scheman ofta en huvudvärk för förlag och formgivare. Slutförandet av den slutliga planen kan bero på designerns personliga estetiska bedömning (sakliga bedömningar) eller resultatet av en kompromiss i estetisk erfarenhet mellan designern och ämnesplaneraren. Det saknas hänsyn och bedömningsunderlag om bokbindningen klarar marknadens prov och om den överensstämmer med läsarnas estetiska smak. Bortsett från sakliga bedömningar baserade på estetiska principer saknar det aktuella bokbindningsarbetet generellt sett en utvecklad och systematisk värdebedömningsteori och vägledningsmetod. Faktum är att under 1900-talets första hälft fanns det redan figurer inklusive Lu Xun, Feng Zikai, Wen Yiduo, Ba Jin, Cao Xinzhi och Qian Jun. En grupp litterära mästare gjorde välgörande försök inom bokbindning och design för att utforska böckers konstnärliga uttrycksformer. Bland dem designade Lu Xun direkt omslagen, skrev in titlarna på böcker och tidskrifter eller designade upphovsrättssidorna, titelsidorna och layoutmönstren för cirka 60 typer av böcker och tidskrifter. Samlingen av utländska romaner var den första bok han designade. Boken innehåller ett förord, korta exempel, en bilaga i slutet av volymen, en kort biografi över författaren och fotnoter.
Omslaget var i harmoni med innehållet, initierade ett nytt designkoncept och var en kreativ design på den tiden. Lu Xun, Wen Yiduo, Feng Zikai och andra forskare lade stor vikt vid bokbindningsdesignens sociala roll och uppmärksammade värden som kulturellt värde, konstnärliga drag, nationell stil och globalt medvetande. De placerade bokbindningskonsten i ett brett socialt och kulturellt perspektiv, vilket gav bokbindningsdesign betydande kulturella värdekonnotationer. Den har fortfarande ett djupgående inflytande på dagens bokbindningsdesign och är av referensbetydelse. Ett välkommet fenomen är: Under de senaste åren har välkända inhemska förlag som Sanlian Bookstore, Guangxi Normal University Press och Hebei Education Publishing House anammat distinkta kulturella koncept, som fäster lika stor vikt vid böckers kulturella och konstnärliga värden. Samtidigt som de bibehåller en hög konstnärlig smak i bokbindningsdesign, har de också tagit hänsyn till de många egenskaperna hos bokbindningsdesign när det gäller bildkonst, kulturellt arv och företagskulturegenskaper. Genom att införa fler överväganden om värdeomdöme i arbetet med bokbindningsdesign får bokbindningen en mogen, elegant, rationell och dynamisk hållning. Samtidigt som den öppnar upp en ny väg inom bokbindningskonsten, ger den också nyttig inspiration och reflektion för många andra förlag som fortfarande utforskar.
Funktionen förbättrar informationsspridningens läsbarhet och tilltalande
Relationen mellan media och visuell kommunikationsdesign är interaktiv. Media förkroppsligar inte bara design utan ger den också begränsningar. Design är både föremål för media och en av drivkrafterna bakom dess uppkomst. Den sakliga bedömningen i processen att konstruera den estetiska överklagandet av bokbindningsdesign spelar en viktig roll för att förstärka böckernas skönhet och öka energin i deras kulturella spridningsfunktion. Precis som Greenberg sa, "Konst är ett medium." I kraft av saklig bedömning i den estetiska processen uttrycker och förstår människor världen mer känslomässigt. Kommunikation med estetiska element gör det möjligt för publiken att spontant känna, känna igen, associera, empati och resonera. Det kan stimulera sinnena, reta fantasin och inspirera till skönhet. Genom detta har den kulturspridning som bärs av böcker kunnat bryta igenom sina egna begränsningar och utvecklas i ett bredare spektrum av tid och rum. Samtidigt har de visuella igenkänningsegenskaperna som finns i dessa former som stimulerar estetiskt tilltalande, den estetiska smaken inbäddad i dem och det psykologiska nöjet när man tar emot information avsevärt minskat svårigheten att läsa information och ökat läsbarheten och tilltalandet av informationsspridning.
Uppfinningen av tryck av rörlig metall i Tyskland på 1400-talet markerade mänsklighetens inträde i masskommunikationens era. I mer än 400 år sedan dess har tryckta medier alltid varit den enda formen av medium som använts i mänsklig masskommunikation. Det tidigaste massmediet i mänsklighetens historia att bilda en kommunikationsindustri var bokutgivning. Böckers kommunikations- och bildkonstattribut bestämmer att bokbindningsdesign måste vara en "dans i bojor". Denna "boja" är immateriell och abstrakt, och dess väsen är värdeorienteringen av olika bedömningsämnen i konstruktionen av bokestetik. För en bok eller en uppsättning böcker är eleganta typsnitt, tilltalande bilder, nya kompositioner, noggrant arrangerade layouter, papper med en underbar touch och avancerade trycktekniker relativt oberoende element, och konstnärliga uttryck är inte svårt. Men för en estetik som inte är begränsad till form, som förenar dessa element i ett stort nätverk, helt återspeglar det omfattande värdet av harmoni med olika ämnen som formgivare, förlag, läsare och bokens kulturella innehåll, och effektivt förmedlar bokens skönhet, är det nödvändigt att till fullo erkänna flera värderelationer som finns i bokbindningsdesignen. Och bland olika värdebedömningsämnen som formgivare, läsare och förlag finns olika värdeinriktningar och referensstandarder för bokbindningsdesign.
Trendernas tidevarv kräver att bindande rör sig mot djup skönhet
Följande flera värdebedömningar återspeglar de nuvarande värdekraven för bokbindning, som har både spridningsegenskaper och konstnärliga estetiska egenskaper. De representerar de omfattande värdena för bokinnehåll, designers och förläggare.
För det första, om man tar det kulturella innehållet i böcker som föremål för värdebedömning, finns det en värdesträvan efter den harmoniska enheten mellan böckers bindande form och deras kulturella innehåll.
För det andra de värdekrav som bokbindsdesignern ställer som föremål för värdebedömning för den visuella materialiseringen av böckers estetiska egenskaper.
För det tredje, med bokförlaget som föremål för värdebedömning, värdeorienteringen av de kulturella värdena med företagsegenskaper som återspeglas i bokbindningen.
För det fjärde, med läsaren som föremål för värdebedömning, erkännandet av bokbindningens övergripande värde.
Att undersöka bindningsscheman och detaljerna i böcker med begreppen saklig bedömning och värdebedömning spelar en mycket viktig roll för att korrekt, objektivt och konstnärligt förmedla skönheten i böcker, erhålla läsarnas estetiska resonans och bestämma positioneringen av förlagsföretag med olika stilegenskaper och segmentera läsekretsen ur ett makroperspektiv av böcker.
Det är värt att notera att den allt mer mogna och rationella bokmarknaden är en mekanism för att utveckla värdebedömningar vid bokbindning, snarare än bara en återspegling av sådana bedömningar. Med utvecklingen av The Times, ekonomins och kulturens välstånd och vetenskapens och teknikens framsteg, tillför kännetecknen från olika epoker oundvikligen nya krav och funktioner i värdebedömningen av bokbindningsdesign. Detta gör det inte bara möjligt för böcker att ständigt anta nya former utan ger också böckers estetiska uttryck djupare innebörd.
